Использование басовых
инструментов при аранжировке.

В целом, в
среднестатистическом большинстве случаев, даже при современном беспределе во всем, басовая партия все же подчиняется своему
глобальному свойству: тяжести. Это - самая малоподвижная партия, которая
движется четвертями (снова подчеркну - в среднем, как правило, но не всегда).
Кроме того, действует здесь и та закономерность, о которой мы уже упоминали - в
нижних слоях фактуры не должно быть узких интервалов. Таким образом, типичная
роль баса сводится к "шаганию" четвертями в
сочетании со скачками на кварту, квинту и т.п. Но это - рутина, и этим бас
обычно занимается тогда, когда самое интересное происходит в других пластах
фактуры. Но, как известно, правил без исключений не бывает!

Ну, бас может, к
примеру, "пробежаться" более мелкими, чем четверти, длительностями,
заполняя один из своих скачков. В другом случае бас может не только ходить
гаммообразно, но и нарушать, синкопировать свою обычную ритмическую
деятельность. Это - простейшие примеры: в одном имеет место наша
"дежурная" фактура по названием
"ум-ца", а в другом весь аккомпанемент
просто неподвижен, так что за поведением баса Вы можете легко проследить. Если
Вы внимательны и склонны к анализу ситуации, то легко заметите, что все
отклонения от кварто-квинтового "шагания"
по четвертям происходят у баса в тот момент, когда нет никаких событий у
остальных голосов, в первую очередь - у мелодии.

Все мелодии на свете
- я уже не раз об этом упоминал - пишутся по вокальным правилам. В частности, в
них всегда есть цезуры (паузы или неподвижные ноты), подразумевающие взятие
дыхания. В эти моменты слушатели совершенно инстинктивно
делают вдох, получают передышку. Вот тут - самое время блеснуть басу, напомнить
о себе. Ведь мелодия, даже совсем скромная, психологически всегда на первом
плане, хотя бы потому, что она выше всех живет. Соответственно, бас находится в
очень невыгодном положении. Поэтому старайтесь показывать его красоту именно
тогда, когда ВСЯ фактура ему уступает дорогу, то есть во время цезур. Потому
что, если это делать одновременно с мелодией - ни то, ни другое не прозвучит,
музыка окажется загромождена.

Кстати, такого рода
"вежливость", уступчивость в оркестре - признак культурности
композитора. Голоса в партитуре должны вести себя, как хорошо воспитанное
общество: "здрасте" -
"пожалуйста" - "будьте любезны". Уступать друг другу место
- даже если речь идет о двух нотах, - играть и спорить друг с другом, вступать
друг с другом в сотрудничество. Ссора - то бишь,
конфликт - должна присутствовать в пьесе только ОДНА, и она может выразиться не
только неустойчивыми гармониями или напряженным ритмом, но и разладом
взаимоотношений в оркестре, это тоже художественное средство, между прочим.

Вернемся к нашим
баранам! Кварто-квинтовое движение баса является безликой нормой и обычно
служит для простого наполнения фактуры. При этом, естественно, большинство нот
баса совпадают с ударными. И если Вы позаботитесь о
точном совпадении во времени, то бас как бы совсем сливается с барабанами
(особенно с бас-барабаном) - два инструмента
превращаются в один, и очень солидный, сильнодействующий. Причем, ничто не
меняется, например, в размере 6/8 - просто все схемы подгоняются в треугольную
метрическую сетку. Для иллюстрации этого включите автоаккомпанемент
любого синтезатора в стиле "баллады".

Итак, это должно быть
основой. Конечно, мы любим ломать традиции, но пусть все же будет у нас то правило,
которое мы будем нарушать: бас играет в сильные (хотя бы относительно сильные)
доли такта, используя основные тоны каждого аккорда, то есть, примы, и
перемежая их квинтовыми тонами ("до"-"соль",
например). Когда нужен переход от тоники к субдоминанте или доминанте, бас
может - и уже это станет некоторым разнообразием - задеть на слабой доле терцовый тон ("ми", в переводе на любимую
тональность). При переходе от доминанты обратно к тонике - можно так же задеть
седьмую ступень ("си" или даже "си-бемоль"). Часто, как я
наблюдал, все вспомогательные ноты баса (то есть, отличные от прим и квинт
аккордов) укладываются в давно традиционный на эстраде звукоряд. От
"до" это будет "до, ми(-бемоль), фа,
соль, си(-бемоль)", то есть, пентатоника. А при движении сверху вниз еще
используется "соль-бемоль". Причем, заметьте себе, я здесь имею в
виду, не только до-мажор, конечно, и даже не только звукоряд любой другой
тональности. Этот звукоряд Вы должны мысленно накладывать на основной тон
КАЖДОГО аккорда в Вашей композиции. Как бы строить вот такую хитрую гамму для
каждого аккорда, как для тоники местного значения - и получите те ноты, по
которым наиболее естественно движется бас. Вот такая интересная гамма. Тут
много общего с блюзовым звукорядом, о котором Вы узнали из "уроков
джазовой импровизации". Видимо, по этой же причине, бас-гитаристы часто
применяют "подъезды" - что-то вроде скользящих форшлагов к нужной
ноте снизу Итак, прима и квинта - для всех случаев
жизни, а остальные ноты этого звукоряда - для цезур, переходов и прочих
выдающихся моментов. Это - тоже стало традицией, так что мы уже и не замечаем
этих ходов. Зато их отсутствие сразу бросается в глаза - фактура кажется
пустой.

Сравнительно свежей
находкой (может быть, лет пяти от роду) является отказ от "чистой"
ритмики в басу. В этом случае бас не следует слепо за щелчками метронома, а
дает собственный ритм, может быть, не архисложный, но более свободный, чем
чередование сильных и слабых долей. НО! Будьте умеренны. Напоминаю, что бас
находится в очень невыгодных условиях - как акустически, так и психологически.
И если я даю ему такую развитую линию, как в данном примере, то - убедитесь
сами - я начисто снимаю работу по ритмическому заполнению с ударника. У него
остаются ТОЛЬКО первые доли такта, и только поэтому работу баса можно
расслышать. Остальной аккомпанемент совсем ничего не делает - тянет длинные
ноты.

Выводы сделаем
следующие:

1) Бас (каким бы
инструментом он ни реализовался) является вторым компонентом фактуры после
мелодии, значит именно к нему обращено внимание слушателя, когда мелодия
отдыхает.

2) Бас является
психологической основой гармонии, поэтому чаще всего там звучит основной тон
или квинта аккорда, и поэтому его ноты чаще всего попадают на сильную долю.

3) Как самый важный
после мелодии голос, бас (в ее отсутствие или с ее согласия) может успешно
заменять собой мелодию и тогда подчиняется вокальным законам наравне с ней.

Борисов
Е.П.